昌耀的长诗《慈航》、王安忆的涉及主题的新作和扎西达娃的“西藏幻现实主

净尽，读着人到心惊——将来怎样呢？作品并不关心这个老问号，它尽完

莫言的作品，其彩在于，它使穷乡僻壤的读书人，振奋，并知了自己家乡、

时期里取得文

一个风不相及的对比组合。

王蒙的作品是迄今为止对中国传统最刻有味的一次刻画。人人有而人人难

曲“西北风” ， 都起源于80年代中国小说作家在探索中涉及的文化讨论。外国的

王蒙的《活动变人形》、莫言的《红梁》、余华的《现实一》，可以构成

文学刚刚摆脱了当代西方文艺思的左右，开始有了自己把握自己形式的力量。

辉煌。

敢相信的希望也从他们笔下诞生了。

战胜了学院派。全文神神鬼鬼，虚虚实实，在诡异的用词中创造了一恶意十足的

的姿势下为民请命。后来，这一传统又被一支庞大的报告文学大军继承；村村火，

的否定也一样地无情、冷漠、恶毒。但它们拥有着某捉摸不定的真理，读者可以

姊妹篇，人们发现年轻人更老辣、更“坏”、更成熟。这成熟意味很；它们

学界的统治地位。

气些的李存葆，从《山下的环》到《山中，那十九座坟茔》，——在立正敬礼

土语、土味十足的传说的魅力。它无穷无尽地倾泻着一“乡村知识”有力地

的作家；而并不是趣味在新禁区的作家。这现象，不仅仅与中国文化界的理解存

似乎有一默契：在中国的版界和优秀作家之间，不成文地存在着一心情：

在距离，更与外国的所谓中国文学研究大相径。

否定的东西是全面的，不仅对于父兄文化传统，既使对于真善等老生常谈，它们

与此前后，现了阿城的《棋王》、韩少功的《归去、来》、莫言的《红梁》、

举三个不甚适当的例，也许可以说明一现状：这状况就是——中国当代

界，更不是由文学评论界，重要的是由作家们首先提了“文化”这一概念或命题，

冒烟——仿佛一个从未被人描写过的中国在他们笔下清晰了，仿佛一条从来不

摸索可行而且能存留后世的路。因此，文学界更受青睐的，也许是创造了新裁

词汇来瞎摸象。

并使之一下耸动了视听。后日现的风俗画、民俗电影，包括俗不可耐的行歌

后一类作家掀起的，是完全不同的另一“”不是由学术界，不是由理论

前一类作家，从《人妖之间》到《第二忠诚》，篇篇都表现一激。土

始的末世相，而且刀尖指向的是中国知识分。早期的真诚被成熟的戏闹篇幅隐蔽

为——王作恰恰正是这把解剖刀。小说冷酷地、淋漓尽致地展示了中国文明早已开

成了这个大手术。

“研究者”们本没有同级的修养，所以他们只能哄而论之，用“寻”这浅显

不相信它或对它反，但也会发现它非常酷似一中介的桥梁。

义”小说。还有不能概括的作家和作品，也几乎都在80年代现了。

余华的作品更重要的是回答了人们对“年轻人”的怀疑。由于它和它的一大批

——这3个不适当的例， 都拥有与西方文学关系不太大、唯届作家自己的形