资一亿的电影，拿上千万出来搞宣传，是再平常不过的事情。荣少亨他们相比之下。还是显得穷酸”人家是美金，自己的是港币。已经够节省了，不过物有所值。至少这部作品的宣传很成功。

通过这几年的电影工作，荣少亨深深地了解到，一部电影之所以能在商业上获得成功的最重要的因素有三个：第一，必须符合市场时尚风向的时尚性；第二，扩大观众喜好选择的容括性；第三，观众喜爱的明星名导效益以及强大无孔不入的包装宣传攻势！

可惜这一点经验教刮，也是华语电影的前辈们失败了无数次总结出来的，更可惜的是，直到现在，华语影坛还是有许多创作者不明白这些浅显的道理，一味的寻找一些外在的，任何人可见可知的烂大街的所谓商业元素来拼凑自己的作品。荣氏集团会议室里面。荣少亨正在讲叙自己关于香港电影如何走向好莱坞的策略，尤其如何凭借这部《英雄》反攻好莱坞这个阵地。在场除了王晶，韦家辉，黄百鸣等人外，还包括这部戏的武术指导洪金宝。

“众所周知，香港电影产业的展除了靠我们这一大批电影人努力打拼外，还有一点很重要，那就是我们坚持走自己的特色，走出来一条造就大批影星的大道“武侠片“江湖片僵尸片”“喜剧片。”这些题材都是具有我们香港特色，属于香港制造，是香港电影独有的商标。对于这点，我认为，所有的香港电影工作者自始自终都没有偏离过，因为只有坚持走自己特色的路，香港电影才会有市场，即使是力世纪尤年代，美国大片的冲击把香港本土的电影观众资源吸引去了。本土电影的上演上座率低，此时香港电影陷于低潮，我们也没有放弃过。事实证明，走具有香港特色的电影路线是正确的！好莱坞不缺乏好莱坞电影，但是他们缺乏我们香港电影！”

“去东，我们玄霆娱乐的大导演吴宇森凭借一系列体现暴力美学的电影，为香港电影走向好莱坞铺平了道路，这几部戏的出走给香港电影人带来的深思…一什么才是好电影？！既叫好又卖座的么？还是依照我们本土特色不断开创新的电影类型？”

“如今的香港电影其实正面临着一个新老交替的局面。吴宇森的《英雄本色》可以说明两点：第一，这部影片是在香港本地拍摄的，是吴宇森多年沉寂之后，厚积薄拍摄的第一部电影，是完全的奔港本土电影，继承了张彻那种阳才武侠风气，将古代的侠客搬到当代，形成了所谓的英雄片风格，这是香港电影本土化的体现；第二，这是一部预示着演员新老交替的电影，主演秋龙是六七十年代大屏幕上数一数二的大侠，他饰演过李寻欢，楚留香，还有傅红雪，但是如今年纪已大，打斗动作和冒险动作明显减少，与他的老迈相比，新生代演员周润，张国荣等已经逐步成长起来。他们的成长预示着新时代的来临，新时代的来临就给了我们电影人一个契机一…如何抓住机遇，把握未来”