八十七神仙卷是徐悲鸿发现的，围绕这幅画发生了许多曲折离奇的事情。经历了失窃、失而复得等事件之后，东西最终回到徐悲鸿手里，现在更是保存在徐悲鸿纪念馆中。

“没错，像，真像吴的手笔。”

少数。什么顾恺之、张僧繇、展虔、阎立本等等，哪个不是大名鼎鼎，让人耳熟能详的大画师。

说话之间，周老拍了拍王观的肩膀，意味长：“人呀，有时候难得糊涂也不见得是什么坏事。对于有争议的东西，为什么一定要往坏去想呢。”

“…明白了。”

“呃…”一瞬间，王观也醒悟过来。八十七神仙卷他当然知，那是一幅白描人手卷，画上有八十七个神仙从天而降，列队行，姿态丰盈而优。经过张大千、徐悲鸿、潘天寿这些著名大画家评价，一致认为这幅手卷应该是自吴的手笔。

不过对于大画家来说，他们创作的稿本，本就是难得的品画作，自然有人心收藏起来，经过装裱之后代代相传。

“不仅是绘画风格，你们看款识。尽没有吴本人的书写款，却有李隆基的年号章，看起来应该是真迹…”

大文豪看过吴的画作之后，更是叹诗至杜（杜甫），文至韩退之（韩愈），书至颜鲁公（颜真卿），画至吴，而古今之变，天下之事毕矣！

画技大成之后，受唐玄宗李隆基的赏识，亲自赐名玄！一代贫寒画师，却得到这样的殊荣，也难怪民间画工尊为祖师，后人冠以画圣之名。

“人衣饰线条十分畅，富有运动和烈的节奏。整个画面的风格统一，有着天衣飞扬，满风动的效果。这正是所谓的吴带当风，属于吴的独有特。”

现在机会在前了，肯定没人愿意错过。

然而收藏家却不同，只要证实东西不是赝品，就算有少许存疑，也是无伤大雅，一样有极的收藏价值。况且对于普通人来说，他们才不旁节末节的争议，更加偏向于东西就是真迹。说起来，他们也是幸福的，以纯粹的心情去观赏图画，更容易得到满足。

然而这些人都没被世人尊称为画圣，却被吴人夺了这个称号，由此也知他的实力了。毕竟人家经得住历史考验，让人心悦诚服的认同，自然证明了他的本事。

许多专家学者鉴定之后，觉得手卷应该是粉本，也就是画的稿本。毕竟描绘画也是一件十分严谨的事情，不可能说画就画，肯定要事先打好草稿，才在墙上描绘。

“难说这幅钟馗捉鬼图也是这样？”王观揣测起来，仔细观看研究：“据说吴作画喜用焦墨钩线，略施淡彩于墨痕之中，显得意态丛生，与画中风格特相符…”

这个时候，王观心领神会。虽然说对于鉴定师来说，区分东西的真伪，那是他们的本能，也是他们存在的意义。然而对于收藏家来说，有时候真伪并不是衡量东西价值的准则。

“我当然希望是…”王观迟疑：“不过吴的画作，好像是以画居多吧。画保存十分不易，更容易毁于战火之中。所以现在传下来的作品，一般是临摹之作。”

吴的真迹呀，向来属于只闻其声，却从来没有见过的珍宝。也不是从来没有见过，复制本、印刷本，他们自然看过，但是近距离观真迹的机会真的是少之又少。

就好比前这幅钟馗捉鬼图，笔法充满了吴的风格，而且又可以确定是唐画，只不过缺乏直接的证据证实东西就是自吴之手。

这情况下，图画自然存在争议，一些患有迫症的人，可能要斤斤计较加上疑是两字。在他们看来，疑是自吴之手，与真是自吴之手，却是属于完全不同的概念。

史书记载，吴少孤贫，初学书后转习绘画，二十岁才崭角。开元年间以善画被召廷。曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，会用笔之。

适时，周老提醒：“不记得八十七神仙卷吗？”

“也有真迹的。”

“相符就行了。”

在众人惊叹声中，王观也颇为好奇，忍不住悄声问：“周老，那画真是吴真迹？”

“你说呢？”周老轻微笑：“你觉得不是吗？”

况且图画本更是不同寻常，不仅是吴的作品，更是十分神奇的隐画，自然更能激发大家的好奇心，纷纷专注欣赏，谁也没有离开的意思…(未完待续。。)